《南蚵一夢》

南蚵一夢

製作團隊：
王純瑋

作品介紹：

臺南海岸四月到七月，海岸上蚵架與保麗龍廢棄物在海灘上創出獨有景色。希望藉由記錄讓社會大眾看見，並思考人類及海洋的未來。

評審評語：

透過極具視覺震撼力的空拍以及近距離特寫鏡頭，單純的環境音，讓觀影者似乎聽見海洋的悲鳴。短潔，沉穩，內斂，安靜，卻揭示了人類需求與大自然本質共處，其中造成的困境。用一種冷冽的批判，以小言大，傳遞強烈的省思。

《巷弄藥局》

巷弄藥局

製作團隊：
陳蔚慈

作品介紹：

民國67年由公公莊添榮創立中藥局，在市場中佇立了數十個年頭，現由兒子莊新宏與媳婦卓玲慧兩夫妻共同經營且轉型成中西醫藥局。 卓玲慧夫婦育有兩個小孩，在藥局的經營中，讓她跟顧客間有了更多話題，同時更懂得為人母的辛苦，面對忠貞眷村的高齡長者們時，提供更多的居家服務，成為一間富有情感與人情味的巷弄藥局。

評審評語：

娓娓道來，從個人經驗回溯進入新社群，建立新故鄉的心理脈絡，不但濃縮地談了一個空間史，社區史，更看到女性生命成長的珍貴脈絡。

《憶偉與弘逸》

憶偉與弘逸

製作團隊：
曾玉婷　盧樂道

作品介紹：

葉憶偉，臺東排灣族原住民，曾是優秀的兩棲陸戰蛙人，退伍後為了生活選擇加入幫派，討債打架成為日常。
范弘逸， 18歲的他每天只想跟朋友到處閒晃，更因為叛逆一度與警察上演馬路追戰的真實戲碼。
生命在最青春年華的時候，從傲慢不羈的人轉變成輪椅族，兩個失速的人生究竟該如何面對未來的生活？

評審評語：

以兩位成年後才脊髓受損、終身坐輪椅的人物為中心，講述坐輪椅的傷友如何面對劇變的人生，如何面對生活中大大小小的挑戰。導演認真地跟拍和訪問，拍攝手法平實真誠，作品瑕不掩瑜。

《塭仔邊》

塭仔邊

製作團隊：
林立婷

作品介紹：

2016年的暑假，阿公在一個風和日麗的早晨去遠方旅行了，重回學校的我，開始興起拍攝家庭電影的念頭，想留下更多阿嬤的日常影像，卻也在拍攝的途中，悄悄記錄下一場連神明都無能為力的環境公害。

評審評語：

從片名到整體影像都讓能人感受到一個小村莊裡的寧靜，以及村莊裡的哀愁。人們破壞了環境，環境回過頭來又傷害了人們。這是一個我們需要停止的循環。

《板橋我的家：一首歌的誕生》

板橋我的家：一首歌的誕生

製作團隊：
羅正皓

作品介紹：

2014年10月25日在板橋府中商圈有一場集合板橋的國小及社區組成的千人大合唱活動，合唱曲目為由曾獲金曲獎傳統暨藝術音樂作品類「最佳作詞」獎的音樂人蕭澤倫，以及林中光樂團的梁承忠共同創作的「板橋我的家」。本片記錄這首歌及合唱活動怎麼形成，並期待發揮著什麼樣的影響力。

評審評語：

板橋居民尋求社區認同，決定創作一首歌曲，並舉辦一場千人大合唱活動，這項動議得到熱烈的回響，題材動人，受訪者誠摯，投入活動的團體與個人眾多，以事件為核心但沒有流為活動紀錄，是一部讓人感動的佳作。

《看見星星在飛翔》

看見星星在飛翔

製作團隊：
陳榮瑞

作品介紹：

木柵公園內的萃湖是一座濕地生態池，被臺北市選定復育螢火蟲的場所，而社區居民們也殷切期盼螢火蟲能再現萃湖，於是由文山社區大學陳德鴻老師帶領生態班學員、志工以及社區居民，共同參與「找回萃湖美力」的活動，希望找回昔日萃湖的綺麗與活力。

評審評語：

完整記錄下復育螢火蟲的過程，看見眾人同心協力的努力，富有教育意義。結構完整流暢，具有一定的製作水平。

《曜 Wish》

曜 Wish

製作團隊：
馬筠婷　劉庭安　徐廷源　耿佳瑀　郭盈君

作品介紹：

臺南西市場，俗稱大菜市，在西元1912年是當時南臺灣規模最大的市場，隨著時代的演變，現今已不如以往繁榮。 曜是市場裡人們心中的期許所聚集而成的形象，市場是它的家，而它也是市場人們的希望。

評審評語：

本片是本屆作品中極具創意的作品之一，利用動畫的特質與實景空間做了完美的結合與運用，帶我們重回了大菜市過去生活緊密相依的榮光年代，也讓我們看見此刻衰敗的孤寂，創意製作俱佳，令人驚豔。

《kituvangsar．晉級》

《kituvangsar．晉級》

製作團隊：
Uki　Bauki（潘昱帆）

作品介紹：

臺東知本卡大地布部落，至今保有傳統男子年齡階級組織的教育養成，這是成為訓練有術的「巴拉冠」男子必經的修煉，也是「巴拉冠」青年集會所的處事根基。是什麼樣的集體力量和部落思維，讓這些叛逆、調皮的國中階段的男孩們，甘願付出勞力、服從聽訓？他們又體會到了什麼？

評審評語：

很棒的紀錄片，透過「巴拉冠」晉階，深刻感受原住民部落共生的團結精神。特別是後半段討論是否堅持傳統的片段，很動人。但很可惜，影片有幾段內容比較失焦，鬆動了敘述架構，雖然創作者企圖用音樂加強節奏，但過於密集，同時也失去環境音的力量。

《猴平世界》

猴平世界

製作團隊：
李啟銓

作品介紹：

林美吟， 9歲那年隨父親上壽山遇見臺灣獼猴，那是他們第一次相遇。歷經二十幾個寒暑，看著山上猶如自己親人的獼猴數量日益減少，人猴衝突也伴隨著城市的過度開發日益增加…，面對人類的誤解，以及猶如自己家人的獼猴之間，她該如何找到猴（和）平共存的平衡點？

評審評語：

這是一部看完之後會讓人深刻反省的作品。人類文明對於自然裡其他生物的貢獻是什麼？除了破壞恐怕沒有其他。
但片中的女孩讓我們知道，人們應該多做些什麼去改變這個現實。

《岸》

岸

製作團隊：
郭盈秀

作品介紹：

我透過影像寫下日記，2013-2016年期間，因緣際會，參與紀錄許多大大小小的陳亢會議，剪輯成23分鐘的影像，期盼透過影像，摘要勾勒臺灣當代社會現況與困境。

評審評語：

一部有意思的實驗紀錄片。用資料檔案一串看似無意義的數字，做為轉場的字卡，在架構上發揮了奇妙的功能。唯其中有一兩段章節內容過長，脫離了影片所展現出的某種疏離感，但仍足以打動身為中年人的我，謝謝創作者似有若無地打了我一巴掌，讓觀影者打開反省的缺口，細細地、長長地… 在心中慢慢竄流。

《幾種味》

幾種味

製作團隊：
戴嘉宏

作品介紹：

「昆山」這個城市，因臺商西進而快速發展，街景充斥著來自臺灣的地名、食物，只是「再相似的異鄉，也不是故鄉」。戴裕益，一名長期在中國工作的臺籍幹部，一如候鳥遷徙般的人生即將邁入第20個年頭。每次返臺，總要到舊西門市場，那是年幼時期的家庭記憶…

評審評語：

父子之間，在物理上的距離，和情感上的親密，透過攝影機將兩者連結。「什麼是家？」、「什麼是故鄉？」是作者的提問，也凸顯出答案將會隨環境時間的變動，產生流動詮釋的深沈思考。

《神明事務所》

神明事務所

製作團隊：

游雨珊 呂柔萱 楊正寬

作品介紹：

在這裡，他必須處理各式各樣的問題，有歡笑、有淚水，甚至是生、老、病、死；在這裡，我們看見人的徬徨、人的無助，而他，又該如何為這群信眾找到人生的出口，而面對這一個個的問題，卸下乩童身分後的主角，他必須面對母親的反對以及大眾的眼光，他又該如何在自我與乩童的身分之間找到平衡呢？

評審評語：

如果說在西方心理師是一種撫平心靈波瀾的習慣，那在台灣的宮廟文化也有相同的功能！導演用交朋友的方式將宮廟故事紀錄下來，用主角工作角色的不同將層次拉出，如果說貼近真實是紀錄片的核心價值，那我真的推薦所有人要來看”神明事務所”！

《世外桃源》

世外桃源

製作團隊：

杜政庭 雷佳瑄

作品介紹：

台灣有世外桃源嗎？在三峽有戶種竹維生的劉家人，距離北大特區不遠的農地，過著彷彿和現代與世隔絕的平淡生活，在現代化的新北都市叢林中，他們用水取自井水、房子自己蓋，甚至更早前以前都還用油燈照明。民國102年水利局、國產署發來的公文打亂了原本的寧靜......

評審評語：

與世無爭的一家人，因為河川局的迫遷爭議，使得居所充滿不安與不確定性，故事表達內斂而沈穩，故事主角的陳述與情感表達，令人印象深刻，可惜在結尾上，收的力道若再強一點，會更動人，是一部值得大家觀看的影片。

《呼吸的石版屋》

呼吸的石版屋

製作團隊：

顏嘉明 李玲玲

作品介紹：

有人的地方就有文化，有人住的房子才有生命。但在屏東縣霧台鄉的舊好茶石版屋聚落，因為部落遷移後，面臨保存危機，甚至被國際世界建築文物保護基金會ＷＭＦ，列為世界建築文物守護計畫名單內，促使部落內部開始去思考，未來該如何保存石版聚落。

評審評語：

紀錄屏東縣霧台鄉石版屋聚落的文化資產保護，在世界組織WMF來台前，作者親自探走，探討保護的困境。片中小獵人娓娓訴說小時候石版屋聚落盛況，內容深入，畫面動人。

《流浪者之歌》

流浪者之歌

製作團隊：

莊鈞甯 陳禹豪 陳庭安 林純安 吳香穎

作品介紹：

在沒落的舊城區中，一棟即將荒廢的大樓地下室，有一間民歌西餐廳持續營業著，彷彿停留在過去的輝煌時空裡。老夫妻持續經營著餐廳，每到用餐時段，地下室總是準時傳來清脆的木吉他聲響。民歌西餐廳已經不再像過去高朋滿座，但是偶爾上門的老顧客、回來唱幾首老歌的舊歌手，或許就是時間賦予這個地方的價值。

評審評語：

紀錄台中市一棟即將拆除改建的大樓內，老民歌餐廳「吉普賽」西餐廳的現況。完整呈現西餐廳經營興衰和民歌發展的關係，畫面細緻有力，傳達時代與環境的變遷。

《村樹》

村樹

製作團隊：

陳樂人

作品介紹：

民國46年中興新村建村初期，省政府特別成立綠化小組，專責全村的宿舍綠籬、公園植栽和行道樹的種植，茂密的樹木景觀，與鄰近的社區聚落形成強烈的對比，60年來我們盡情的享受它帶給我們的美好，卻常常用砍伐或是過度修剪的方式回報它，或許這樣的行為遍佈台灣各地，在中興新村只不過是個縮影。

評審評語：

無聲的樹，靜靜的陪伴著人群居住的城市；人，卻因為種種理由，蹂躪著這群無聲不會反抗的樹。影片的觀點與解說，表達的很適切，如果可以讓影片再更詩意些，將樹的哀愁多表達一點，影片的層次會更豐富且更加的有情感。

《桃出一片天》

桃出一片天

製作團隊：

張舒程

作品介紹：

記得你幾歲開始被迫離開舒適的家，出外求學或工作呢？

Atay小學五年級，從6歲開始住宿生活，直到有一天，她的父親在果園裡無預警地辭世，她意外獲得渴望的住家生活，也因此展開老中幼三個泰雅族女人，相依為命的故事。

評審評語：

導演把這個年紀的小女生在片中遇到的困境表達得很清楚，可以看到與被攝者的距離很近，也花很多心力深入去了解主角一家人面臨到的生活問題。製作上的精緻度可以再加強細節，會讓觀眾更能進入故事。

《守夜人》

守夜人

製作團隊：

李主至 丁亦庭 許書慈 王韻絜 江承憲

作品介紹：

塗鴉文化在世界各地都遊走於法律邊緣，此紀錄片即談討主角黑雞先生在臺灣是如何用塗鴉發聲，面對一般市民的觀感，用最真切的聲音立足在違法之上。

評審評語：

讓人更認識街頭塗鴉藝術家，藉由塗鴉去凸顯對社會現象不滿的表達。很喜歡片中有正反面的意見，不會顯得塗鴉是這些藝術家的自爽行為。衝突的確不需要是和解，但是有達到彼此了解的過程，反而是這部紀錄片的精神所在。

《頂庄的孩子》

頂庄的孩子

製作團隊：

何婷婷 王教哲

作品介紹：

頂庄村位於彰化西南端，頂庄國小因為空污問題與人口外移嚴重2016年開始將面臨廢校，被放逐邊境的他們決定走出自己的路，究竟能帶領他們打破偏鄉魔咒換取美好未來的，是分數？還是夢想？他們想讓世人看見，在一個沒有夢想的地方，也能有一場逐夢人生。

評審評語：

透過石化六輕議題，將兩個故事主角的生命歷程交叉呈現，架構有趣，若主題敘述再深入收攏，更能打動人心。

《沒有五輕的日子》

沒有五輕的日子

製作團隊：

陳庭旭 陳鴻鈞 陳忠業 王教安

作品介紹：

五輕運動除了是台灣解嚴後環保運動的里程碑，也是後勁人長達28年的忍耐與反抗，26年前五輕的強勢設廠，不但宣告長達3年圍堵西門的反抗運動失敗，也讓反五輕運動參與者對於未來感到迷茫。而本片想關注的，除了反五輕運動的進程本身，還有運動者的樣貌。

評審評語：

對紀錄片工作者而言，一部作品不僅僅是一部作品，他更應當肩負著對這個社會應有的責任！當我們所生存的這塊土地被違法濫權所破壞殆盡，人們用自己的力量來保護這被喻為母親的土地時，紀錄片工作者的鏡頭就正在做該做的事！這部片就是如此！